Пьеса «Баня»
Пьеса «Баня». «А чтоб смешнее было, а второе, разве мало бюрократов, и разве это не драма нашего Союза? Смешно – да, как в цирке, но то, над чем смеемся, — драма нашей жизни, ее уродство» (В.В. Маяковский).
Слайд 3 из презентации «Драматургия в творчестве Маяковского»
Размеры: 720 х 480 пикселей, формат: .jpg. Чтобы бесплатно скачать слайд для использования на уроке, щёлкните на изображении правой кнопкой мышки и нажмите «Сохранить изображение как. ». Скачать всю презентацию «Драматургия в творчестве Маяковского.ppt» можно в zip-архиве размером 871 КБ.
Маяковский
«Владимир Маяковский» — 2 представления трагедии «Владимир Маяковский». «Нами лирика в штыки неоднократно атакована, Ищем речи точной и нагой. Р о с т а. 1912 год. 1917 год. 1915 год Знакомство с Лилей Юрьевной Брик. Я – поэт. Увлечение племянницей художника А.Яковлева Т.Яковлевой. Училище живописи, ваяния и зодчества. В переводе с латинского «будущее».
«Владимир Маяковский творчество» — Маяковский учился в Кутаисской гимназии. Первые стихи. 1908 — Вступление в члены РСДРП. Семья Маяковских, Кутаиси, 1905 год. Ждал я: но в месяцах дни потерялись, Сотни томительных дней. Основные черты творчества. 1907 — Знакомство с революционерами, участие в социал-демократическом кружке. Итоги творчества.
«Литература Маяковского» — В.В.Маяковский: индивидуалист или гуманист? Литературная критика. Поэт-гуманист. План. Анализ текста. «Что ни говори, а Маяковского не выкинешь. Я буду солнце лить свое, а ты – свое, стихами”… Поэт-индивидуалист. В.В.Маяковский: индивидуалист или гуманист. Мнения о нем.
«Маяковский стихи» — Других Маяковских, по-видимому, не имеется. Естествознание. Пишу «Облако». Обложка книги А. А. Маяковской. Читал во многих рабочих собраниях. ЧТЕНИЕ. На севере разрыв. Дни и ночи Роста… В. Маяковский. 1925 г. И. Ленин – вождь революции». Тыл ещё отвратительней… В. Маяковский. «Что такое «Баня»? Разве революция не потребует от меня серьёзной школы.
«Маяковский поэт и поэзия» — Издательство «Советская энциклопедия».М. 1981 г. 1. Слово о В. Маяковском (1893-1930). Светить- излучать свет, сверкать, гореть, лучиться, сиять. (З. Е. Александрова. Как охарактеризовать событие, которое рисует поэт? Поэт всегда должник вселенной, платящий на горе проценты и пени… Словарь синонимов русского языка.
«Любовная лирика Маяковского» — Эльза Триоле. Мария Денисова. Лиля Брик. Наталья Брюханенко. Маруся Бурлюк. Элли Джонс. Адресаты любовной лирики Маяковского. Любовь — вечная тема. Письмо Татьяне Яковлевой. Флейта — позвоночник. Вероника Полонская. Татьяна Яковлева.
Источник статьи: http://900igr.net/prezentacija/literatura/dramaturgija-v-tvorchestve-majakovskogo-112735/pesa-banja-3.html
Урок в 11 классе пьеса баня
Урок 45
Сатирическая лирика
и драматургия Маяковского
Цели : выявить особенности сатирических произведений Маяковского, отметив поэтическое новаторство; повторить родовые признаки лирики и драмы, проследить их проявление в произведениях Маяковского; развивать навыки анализа поэтического текста.
I. Чтение наизусть и анализ стихов Маяковского «А вы могли бы?», «Послушайте».
II. Вступительное слово учителя.
1. «Своими быстрыми шагами Маяковский ушагал далеко за нашу современность и где-то там, за каким-то поворотом, долго еще будет нас ждать», – писала о поэте Марина Цветаева. Маяковский опередил свое время как художник. Новатор в области тем и художественных средств, он устремлен в будущее в своем творчестве. Поэт и жизнь воспринимал сквозь призму творчества, созидания. Вспомним его лозунг: «Будущее не придет само, если не примем мер». Художник, по Маяковскому, призван научить людей строить новую жизнь.
Творчество Маяковского было чрезвычайно актуально для современников поэта, оно актуально и для нас, его потомков. Чего стоят одни только сатирические произведения. Кажется, невозможно назвать отрицательное явление, которое не попало бы под увел и чительное стекло поэта-сатирика: хулиганство, предательство, бюрократизм, обывательщина, злословие, подхалимство:
На метров тридцать
Актуальность сатиры В. В. Маяковского хочется донести и вам, вступающим во взрослую жизнь, в мир, который не без добрых людей, но и не без плохих, к сожалению, тоже. Приходится так часто встречаться с хамством, грубостью, ложью, что трудно не унизиться, не потерять свое человеческое достоинство.
Поэзия Маяковского, «призывающая к вечной драке со злом», его вера, его стихи становятся жизненно необходимыми, как и он сам, Владимир Маяковский, . человек, воплощавший в себе то, чего часто не хватает сегодня нам, чего мы ищем друг в друге и очень редко находим.
Уже в ранних стихотворениях в сатирическом ключе предстает мир «жирных» обывателей, смотрящих «устрицей из раковины вещей».
2. Подготовленный ученик читает наизусть стихотворение «Нате!», 1913 года.
Учитель . Откровенные и убедительные слова Маяковского сквозь пелену десятилетий долетели и до наших дней. Своей поэзией он заложил основу своего и нашего будущего. Извест ный российский деятель культуры С. В. Образцов так писал об этом: «Вот сколько лет прошло, а забыть исповеди Маяковского, его разговора с будущим, его отчета за всю свою жизнь, пронизанную борьбой за правду, за чистоту, за счастье тех, кто будет жить после него, я не могу. Навсегда врезалось это в мою память, будто выжжено в ней».
III. Чтение и анализ стихотворений «Прозаседавшиеся», «О дряни».
Примерный анализ стихотворения .
В 1920–1921 годах появилось стихотворение «О дряни», первое произведение, обличающее «мурло мещанина» нового советского времени.
Символом и спутником бюрократа в быту и на службе становится «оголтелая канареица». Этот образ пронизывает все стихотворение. Поэт предупреждает, что в государственных учреждениях засели, «наскоро оперенья переменив», чиновники, которые никакой пользы обществу не принесли и только, «намозолив от пятилетнего сиденья зады. свили уютные кабинеты и спаленки». Метафора «свили уютные кабинеты и спаленки» вызывает ассоциацию со знаменитой «птичкой божьей», не знающей «ни заботы, ни труда».
Довольно жестко Маяковский осуждает тех, кто все радости жизни видит только в мире вещей.
Вместе с автором мы наблюдаем за тем, как «та или иная мразь» на прибавку мечтает завести «тихоокеанские галифища». Подчеркивая омертвление души такого человека, неподвижность мыслей и чувств, поэт подбирает к его образу необыкновенное сравнение: он будет
как коралловый риф.
Квартира чиновника наполнена символами коммунистического переустройства мира: здесь и портрет Маркса в алой рамочке, и газета «Известие». Но, оказывается, все это – дань моде. Даже серп и молот – только модные эмблемы, без которых нельзя «фигурять» «на балу в Реввоенсовете».
«Дрянь», по Маяковскому, – это люди, которые ограничили свои жизненные интересы миром вещей. Их головы, как и «уютные кабинеты и спаленки», заняты пианино, самоварами, «галифищами», платьями и клетками с «оголтелыми канареицами». Не находя «живых людей» среди таких чиновников, поэт вкладывает слова, содержащие идею произведения, в речь неживого предмета, заговорил портрет:
Маркс со стенки смотрел, смотрел.
«Опутали революцию обывательщины нити.
головы канарейкам сверните –
канарейками не был побит!»
Думается, стихотворением «О дряни» автор предостерегает от такого поворота к будущему, показывая нежизненность идей мещанства.
IV. Драматургия Маяковского.
1. Слово учителя .
В мае 1928 года режиссер Всеволод Мейерхольд телеграфировал Маяковскому из Свердловска: «Последний раз обращаюсь к твоему благоразумию. Театр погибает. Нет пьес. От классиков принуждают отказаться. Прошу серьезного ответа: можно ли рассчитывать получить твою пьесу в течение лета. Телеграфь срочно. »
Маяковский ответил утвердительно и начал работу над пьесами о современности, материал для которых был хорошо известен поэту. Первая – феерическая комедия «Клоп» – осмеивала обывателей и советских мещан, тех новых мещан, торжество которых давно беспокоило Маяковского. Вторая – драма в шести действиях с цирком и фейерверками « Баня » – разоблачала мещанство политическое (бюрократов и приспособленцев).
2. Работа с текстом пьесы «Клоп».
В письмах к Татьяне Яковлевой отразился процесс работы Маяковского над пьесой «Клоп». В письме от 28 декабря 1928 года можно прочитать:
«Мы (твоя авторучка и я) написали новую пьесу. Писали по 20 суточных часов без питья и еды. Голова у меня от такой работы вспухлая (даже кепка не налазит).
Что ты пишешь про Новый год? Сумасшедшая! Какой праздник может быть у меня без тебя. Я работаю. Это единственнейшее мое удовольствие».
В подготовке первого спектакля участвовали лучшие творческие силы, и уже в феврале 1929 года пьеса «Клоп» была поставлена в театре Мейерхольда. Роль «бывшего рабочего» Присыпкина, который «с треском отрывается от своего класса», исполнил Игорь Ильинский. Музыкальное оформление принадлежало молодому композитору Дмитрию Шостаковичу. Эскизы костюмов сделали художники Кукрыниксы (Куприянов , Крылов, Ник. Соколов).
– Маяковский-драматург утверждал: «. театр не отражающее зеркало, а увеличивающее стекло». Как вы соотнесете эти слова с идейным содержанием пьесы?
– Где и когда происходит основное действие?
Как известно, пьеса «Клоп» состоит из двух взаимосвязанных частей. В первой из них действие происходит в 1929 году в рабочем общежитии и в доме парикмахерской дочки Эльзевиры Ренесанс, то есть по соседству со зрителями того времени, возможно, как отмечал Маяковский, в Тамбове. Затем действие переносится на 50 лет вперед, в 1979 год, где происходит воскрешение Присыпкина, «замороженного» после пожара на собственной свадьбе.
– Какими представляете образы главных героев?
Присыпкин – Пьер Скрипкин, безусловно, стал, подобно мольеровскому Журдену, образом «вечного мещанина». Не трудно спроецировать особенности его поведения и речи на современных «новых» и «самых новых » русских. Маяковский , словно предвидя постоянное воспроизводство этих качеств, обращался к зрителю: «. но только не злись на шутки насекомого. Это не про тебя, а про твоего знакомого».
Маяковский отстаивал самоценность человека, обостряя конфликт жизни и смерти в образе девушки-самоубийцы Зои Березкиной. В нем просматривается одна из героинь поэмы «Облако в штанах» – художница Антонина Гумилина, влюбленная в Маяковского. По воспоминаниям Романа Якобсона, Гумилина часто рисовала Маяковского, свою свадьбу с ним. Потом увлеклась художником Шиманом, но в 1918 году, отчаявшись найти свое счастье, она покончила с собой. Но героиня пьесы все-таки спасена для будущего:
« Профессор . Самоубийство? Что такое «самоубийство»? (Ищет в словарях. ) Вы стреляли в себя? Приговор? Суд? Ревтрибунал?
Зоя Березкина . Нет. Я сама.
Профессор . Сама? От неосторожности?
Зоя . Нет. От любви.
Профессор . Чушь. От любви надо мосты строить и детей рожать. А вы. Да!».
Дочь Маяковского, профессор Патриция Томпсон, пишет, что последняя реплика профессора – это слова ее матери, сказанные Маяковскому в Нью-Йорке в 1925 году.
– Что автор осуждает в устройстве общества?
Присыпкин, оказавшись в будущем, возмущен коллективной волей, решающей его воскресить. Он не хочет жить в стерильном обществе, где исчезли «влюбленные микробы» и нет места фотографии любимой . Зоологический сад, куда он был помещен, оказался для него клеткой с клопом, западней, из которой доносится голос Скрипкина:
«Граждане! Братцы! Свои! Родные. Когда же вас всех разморозили? Чего ж я один в клетке?»
Фальшивому, насквозь пародийному миру противостоит только Любовь. «Любовь – это сердце всего. От нее разворачиваются и мысли, и дела. » – писал Маяковский в дневнике в дни создания поэмы «Про это». Противоположное определение любви дает репортер из пьесы «Клоп»:
«Древняя болезнь, когда человечья половая энергия, разумно распределяемая на всю жизнь, вдруг скоротечно конденсируется в одном воспалительном процессе, ведя к безрассудным и невероятным поступкам».
– Какие сатирические приемы использует автор?
Сатирическое преувеличение стало важнейшим стилистическим приемом, формирующим жанровые особенности пьесы, ее композицию, характеристику персонажей.
Постановщик пьесы Мейерхольд указывал среди безусловных достоинств пьесы Маяковского ее «главное целеустремление: бичевать пороки сегодняшнего дня. Перебрасывая нас в 1979 год, Маяковский заставляет нас разглядывать не преображение мира, а ту же болезнь, что и в наши дни. Надо бороться с недостатками с большей энергией, чем теперь. Маяковский хочет показать, что болезни имеют глубокие корни, что нужны большие периоды времени и громадная активность для их изжития».
Одним из действующих сатирических приемов стала пародия. Например, сцена свадьбы Эльзевиры и Пьера строится как новый обряд, смесь партийного собрания и ресторанного застолья. По законам пародий строятся также эпизоды, связанные с гибелью и воскрешением Присыпкина. Сцены с замороженным Присыпкиным в обледеневшем погребе и строительной бригадой, обнаружившей «индивида», по наблюдению М. С. Петровского, похожи на ситуацию в романе американского писателя Эдуарда Беллами «Через сто лет» (1888). Герой этого социально-утопического романа тоже замерзает во время катастрофы накануне своей свадьбы и, размороженный через сто лет, знакомится с обществом будущего.
Очевидно, что-то не так в обществе торжествующего коллективизма, где очутился Присыпкин, если прежний «клоп, клопуля» оказывается ему ближе, чем стрелявшаяся из-за любви к нему, но выздоровевшая Зоя Березкина.
Написать небольшое сочинение-рассуждение «Сила сатиры Маяковского».
Источник статьи: http://tak-to-ent.net/load/257-1-0-4044
Урок по литературе в 11 классе . В.В. Маяковский
Просмотр содержимого документа
«Урок по литературе в 11 классе . В.В. Маяковский»
МБОУ Петровобудская средняя общеобразовательная школа
Конспект урока по литературе в 11 классе.
Подготовила: Мухина Е.Н.
В.В.Маяковский: судьба и творчество. Дооктябрьская лирика поэта.
Обучающие : обучение работе с поэтическим текстом (Дать представление о раннем творчестве Маяковского, показать новаторский характер поэтики Маяковского, познакомить с биографией поэта. Обучать анализу поэтического текста, совершенствовать навыки синтеза и обобщения, вычленения главного.)
Развивающие: формирование речевых, интеллектуальных и практических умений.
Воспитательные: развитие чувства прекрасного, чувство гордости за свой язык (Воспитывать способность к коллективному рассуждению, культуру общения, культуру речи.)
Оборудование урока: доска, фотографии В. Маяковского, тексты произведений.
Организационный момент. (1 минута)
Подготовка к восприятию, выступление с докладом ученика. (7 минут)
Воспроизведение произведения. (10 минут на все)
Выявление первичного восприятия. (8 минут)
Анализ. (15 минут)
Домашнее задание.(2 минуты)
Я хочу быть пОнят моей страной,
а не буду пОнят, —
по родной стране
2. Подготовка к восприятию
Сегодняшний наш урок будет посвящен яркой личности, оставившей видный след в истории русской литературы. Его имя хорошо известно вам с детства хотя бы по таким строкам:
Крошка сын к отцу пришел
И спросила кроха:
«Что такое хорошо
И что такое плохо?»
Вы, конечно же, догадались , что эти строки принадлежат Владимиру Владимировичу Маяковскому.
“Что такое хорошо и что такое плохо”, “Кем быть”.
Какие произведения Маяковского известны вам из школьной программы? «Хорошее отношение к лошадям”, “Необычайное приключение, бывшее с В. Маяковским летом на даче». Значит тема урока
Сформулируем цели и задачи урока познакомить с биографией поэта
Дать представление о раннем творчестве Маяковского, показать новаторский характер поэтики Маяковского. особенности ранней лирики поэт
Просмотр кадров кинохроники «Маяковский читает свои стихи»
Задание: (индивидуальная работа) учащиеся записывают свой ассоциативный ряд к слову «Маяковский»
Работа в парах: объедините слова-ассоциации, выделяя те, которые повторяются у вас.
Зачитываются слова-ассоциации, обращается внимание на часто встречающиеся слова (эти слова записываются на одной стороне доски). Делается вывод, с какими словами, понятиями, явлениями, настроениями ассоциируется у учащихся В.В.Маяковский.
Особенности лирики Маяковского: (Ассоциации)
— необычные образы, форма, графика стиха, поэтическая новизна;
— видит мир в красках, в веществе, в плоти, соединяет несоединимое;
— его поэтический мир ярок, резок, экзотичен;
— за резкостью скрывается глубокая лирика;
— в стихах звучит идея жертвенности, служения людям, искусству).
Итак, тема урока – В.Маяковский – В.В.Маяковский: судьба и творчество. Дооктябрьская лирика поэта.
В мировой поэзии XX века В.Маяковскому принадлежит исключительная роль. Маяковский вошел в литературу как поэт-трибун, как «агитатор, горлан, главарь». Он действительно шагнул к нам «через лирические томики, как живой с живыми говоря».
Владимир Владимирович Маяковский прожил сложную жизнь. Умел идти напролом, обладая ясными, осознанными целями, он был человеком легкоранимым, подчеркнутой грубоватостью прикрывал душевную незащищенность.
Он первым из поэтов XX столетия отдал свой могучий талант революционному обновлению жизни, начатому Великим Октябрем. В наши дни при диаметрально противоположной оценке этого переломного события истории видны глобальные масштабы совершенного им подвига. Слияние поэзии Маяковского с социалистической революцией свершилось, в частности, потому, что он уже до Октября обладал редкостным поэтическим талантом и участвовал в освободительной борьбе.
Давайте послушаем сообщение.
Детство и юность
Родился в селе Багдади Кутаисской губернии. Отец — дворянин, служил лесничим, предки — из казаков Запорожской Сечи; мать из рода кубанских казаков. В 1902—1906 гг. Маяковский учился в Кутаисской гимназии, в июле 1906 г., после смерти отца, вместе с матерью и двумя сестрами переезжает в Москву, где поступает в IV класс 5-й классической гимназии (за неуплату денег за обучение был исключен из V класса в марте 1908 г.).
В Москве Маяковский знакомится с революционно настроенными студентами, увлекается марксистской литературой, вступает в начале 1908 г. в партию большевиков, подвергается арестам, 11 месяцев проводит в Бутырской тюрьме, откуда освобождается в январе 1910 г. как несовершеннолетний. В тюрьме Маяковский написал тетрадь стихов (1909), которая была отобрана надзирателями; с нее поэт исчислял начало своего творчества. После освобождения из тюрьмы он прерывает партийную работу, чтобы «делать социалистическое искусство». В 1911 г. Маяковский поступает в Училище живописи, ваяния и зодчества, где знакомится с Д. Д. Бурлюком, организатором футуристической группы «Гилея», который открывает в нем «гениального поэта». Через три года, в феврале 1914, Маяковский вместе с Бурлюком был исключен из училища за публичные выступления.
В 1915—1917 гг. Маяковский проходит военную службу в Петрограде в автошколе. 17 декабря 1918 г. поэт впервые прочел со сцены Матросского театра стихи «Левый марш (Матросам)». В марте 1919 г. он переезжает в Москву, начинает активно сотрудничать в РОСТА (Российское телеграфное агентство), оформляет (как поэт и как художник) для РОСТА агитационно-сатирические плакаты («Окна РОСТА»). В 1919 г. вышло первое собрание сочинений поэта — «Все сочиненное Владимиром Маяковским. 1909-1919». В конце 10-х гг. Маяковский связывает свои творческие замыслы с «левым искусством», выступает в «Газете футуристов», в газете «Искусство коммуны».
Футуризм Маяковского с самого начала и до конца дней поэта имел романтический характер. Маяковский и в советское время оставался футуристом, хотя и с новыми свойствами: «комфутом», то есть коммунистическим футуристом, а также руководителем ЛЕФа (Левого фронта искусств) (1922—1928). В 1922—1924 гг. Маяковский совершает несколько поездок за границу — Латвия, Франция, Германия; пишет очерки и стихи о европейских впечатлениях: «Как работает республика демократическая?» (1922); «Париж (Разговорчики с Эйфелевой башней)» (1923) и ряд других. В Париже поэт будет и в 1925, 1927, 1928, 1929 гг. (лирический цикл «Париж»); в 1925 г. состоится поездка Маяковского по Америке («Мое открытие Америки»). В 1925—1928 гг. он много ездит по Советскому Союзу, выступает в самых разных аудиториях. В эти годы поэт публикует многие из тех своих произведений: «Товарищу Нетте, пароходу и человеку» (1926); «По городам Союза» (1927); «Рассказ литейщика Ивана Козырева. » (1928).
Исследователи творческого развития Маяковского уподобляют его поэтическую жизнь пятиактному действу с прологом и эпилогом. Роль своего рода пролога в творческом пути поэта сыграла трагедия «Владимир Маяковский» (1913), первым актом стали поэмы «Облако в штанах» (1914—1915) и «Флейта-позвоночник» (1915), вторым актом—поэмы «Война и мир» (1915— 1916) и «Человек» (1916—1917), третьим актом — пьеса «Мистерия-буфф» (первый вариант—1918, второй—1920— 1921) и поэма «150 000 000» (1919— 1920), четвертым актом—поэмы «Люблю» (1922), «Про это» (1923) и «Владимир Ильич Ленин» (1924), пятым актом—поэма «Хорошо!» (1927) и пьесы «Клоп» (1928—1929) и «Баня» (1929—1930), эпилогом—первое и второе вступления в поэму «Во весь голос» (1928—1930) и предсмертное письмо поэта «Всем» (12 апреля 1930 г.). Остальные произведения Маяковского, в том числе многочисленные стихотворения, тяготеют к тем или иным частям этой общей картины, основу которой составляют крупные произведения поэта.
Художественный мир Маяковского являет собою синтетическую драму, которая включает в себя свойства разных драматургических жанров: трагедии, мистерии, эпико-героической драмы, комедии, райка, кинематографа, феерии и т. д., подчиненных основному у Маяковского — трагическому характеру его главного героя и трагедийной структуре всего его творчества. Следует заметить, что не только его пьесы, но и поэмы по-своему драматургичны и чаще всего трагедийны
Творческий дебют Владимира Маяковского был непосредственно связан с художественной практикой и выступлениями русских футуристов. Как всякий большой художник, он пришел в искусство с заявкой нового зрения. Причем заявка была демонстративной, а жажда незнаемого, эпатаж — по-мальчишески вызывающими. Поэтому, читая в классе самые ранние стихи Маяковского «А вы могли бы?», «Послушайте!», «Нате!», «Адище города» и другие, можно захватить юношеское воображение мгновенно, без специальных разысканий «в курганах книг, / похоронивших стих
Неустроенный, он ненавидит быт, всегда для него мещанский («Желудок в панаме!»), бедность прикрывает экстравагантной «кофтой фата», душевную слабость и ранимость — резкостью жестов и нагловатостью.
Давайте вспомним что такое футуризм
Сообщение ученика (иллюстрируется слайдами презентации):
Футуризм (от лат. Futurum- будущее) возник почти одновременно в Италии и России. Впервые русский футуризм проявил себя публично в 1910 г., когда вышел первый футуристический сборник «Садок судей» (его авторами были Д.Бурлюк, В.Хлебников, В.Каменский). Вместе с В.Маяковским и А.Крученых эти поэты вскоре составили наиболее влиятельную в новом течении группировку поэтов «Гилея».
Футуризм претендовал на вселенскую миссию: в качестве художественной программы была выдвинута утопическая мечта о рождении сверхискусства, способного преобразить мир. В своем эстетическом проектировании футуристы опирались на новейшие научные и технологические достижения. В программном манифесте «Пощечина общественному вкусу» (декабрь 1912 г.) Велимир Хлебников писал: «Только мы – лицо нашего Времени…Прошлое тесно. Академия и Пушкин непонятнее иероглифов. Бросить Пушкина, Достоевского, Толстого и проч., и проч. с Парохода Современности».
Основные идеи футуристов:
отрицание культурного наследия;
отрицание исторического опыта;
культ техники, индустриальных городов;
отрицании гармонии как принципа искусства;
словесные деформации, интерес к неологизму, к игровому началу;
Источник статьи: http://multiurok.ru/files/urok-po-literature-v-11-klasse-v-v-maiakovskii.html
